Kevés huszadik századi
illusztrátor volt képes olyan erővel formálni olvasók nemzedékeinek képzeletét,
mint Zdeněk Burian. Képein távoli földrészek, vadregényes tájak, indián
harcosok, sarkvidéki vadászok és őskori állatok elevenedtek meg. Az általa ábrázolt
világok jelentős részét személyesen sohasem látta. Amerikában, Afrikában vagy
Óceániában sem járt, a földtörténeti múlt pedig számára is csak tudományos
leletek, rekonstrukciók és alkotói elképzelése révén vált megközelíthetővé.
Burian mégis olyan hiteles képi környezetet teremtett, hogy művei sok olvasó
emlékezetében mindmáig valóságos élményként jelenik meg, amely a Jurassic Park
előtti generációk számára a dinoszauruszokkal és az ősvilággal való első
találkozást jelentette.
![]() |
| Műtermében, a hetvenes évek elején |
Életművében a kalandvágy, a természet iránti figyelem, a rajzi virtuozitás és a tudományos érdeklődés szorosan összekapcsolódott. Egyszerre volt könyvillusztrátor, festő, vizuális elbeszélő és a paleorekonstrukció egyik nemzetközileg elismert mestere. Lánya, Eva Hochmanová-Burianová családi emlékezése különösen közel hozza az alkotót: a műteremben dolgozó apa, a természetet megfigyelő ember, a romantikus álmodozó és a fegyelmezett szakember alakját.
Morvaországi gyermekkor és a
képzelet első tájai
Zdeněk Michael Burian
1905. február 11-én született a morvaországi Kopřivnicében, egy
tekintélyes építőmester családjában. Édesapja, Eduard Burian a századforduló
vállalkozó szellemű polgárainak világát képviselte. Iskolákat, lakóházakat,
műhelyeket, pékségeket, szállodákat és ipari létesítményeket épített, közéleti
feladatokat vállalt, szakértőként és becsüsként is dolgozott. A családi
környezetben így jelen volt a mesterségbeli pontosság, a szívós munka és a
teremtés kézzelfogható öröme.
![]() |
| Szülőháza |
A fiú érzékenységének másik
forrását édesanyja, Hermína Burianová jelentette. Romantikus természetű,
könyveket és virágokat szerető asszony volt, akinek vonzalma az állatok és az
álmok világa iránt mély nyomot hagyott fiában. Zdeněk visszahúzódóbb, szemlélődőbb
alkatnak mutatkozott, mint idősebb bátyja, Karel. Már gyermekkorában élénk
képzelet, erős vizuális emlékezet és a természet részleteire irányuló figyelem
jellemezte.
Kopřivnice környéke különleges
táji és régészeti környezetet kínált számára. A közeli Štramberk, a Kotouč-hegy,
valamint a Šipka-barlang a neandervölgyi ember emlékeit őrizte. A
barlangban korábban előkerült egy neandervölgyi gyermek állkapocstöredéke, a
környék leletei pedig a térség őskori múltjáról tanúskodtak. Burian gyermekként
ezeken a helyeken játszott, később pedig újra és újra visszatért hozzájuk
rajzain és festményein.
A barlangok sötét nyílásai, a
sziklák, az erdők és az alkonyati fények már korán történeteket indítottak el
benne. Elképzelte a tűz köré húzódó ősembereket, a havas éjszakában leselkedő
állatokat, a vadászatra induló közösségeket. Az őskor számára kezdettől fogva élettel
teli emberi környezet volt. Későbbi rekonstrukcióiban is ezt a szemléletet
őrizte meg: az állatok és emberek mindig egy teljes táj, egy adott időjárás és
egy drámai helyzet részeként jelentek meg.
Rajztehetsége korán
megmutatkozott. Tizennégy éves korából fennmaradt vázlatfüzete már meglepő
tudatosságról árulkodik. Walter Paget könyvillusztrációit, utazók fényképeit,
egzotikus népek viseleteit, fegyvereit és használati tárgyait tanulmányozta.
Daják harcosokat, mexikói öltözékeket, eszkimó vadászokat, indiánokat,
maszájokat, beduinokat és borneói állatokat rajzolt. A képek mellett rövid
feljegyzéseket készített a ruházatról, a törzsi jelvényekről vagy az egyes
tárgyak eredetéről.
Ezek a lapok egy készülő
illusztrátor műhelynaplójának tűnnek. Burian már kamaszként megértette, hogy a
meggyőző ábrázoláshoz pontos ismeretekre van szükség. Egész életében gyűjtötte
a vizuális adatokat, tanulmányozta az emberi testet, az állatok mozgását, a
felhőzetet, a növényzetet, a fegyvereket és a viseleteket. Képzelete mindig
megfigyelésből táplálkozott.
A tizenhat éves illusztrátor
belép a könyvek világába
Édesanyja támogatásával
jelentkezett a prágai Képzőművészeti Akadémiára, ahol rendkívüli
tehetségére tekintettel rögtön a második évfolyamra vették fel. Prágában
maradt, művészi pályája azonban hamar eltávolodott az akadémiai képzés
megszokott útjától. A fiatal Buriannak keresetre volt szüksége, a könyvkiadás
pedig erre már tizenhat éves korában lehetőséget adot.
1921-ben félénken lépett be a
prágai Hybernská utcában működő munkáskönyvkereskedésbe. Hóna alatt kék mappát
vitt, benne cowboyokat, kalandorokat és egzotikus alakokat ábrázoló
tusrajzokkal. Hubert Navrátil, a könyvkereskedés vezetője felismerte a
rajzokban rejlő tehetséget, és bemutatta a kiadó igazgatójának.
![]() |
| Tarzan – egy könyvborító 1937-ből |
Első megbízása Robert Louis
Stevenson David Balfour kalandjai című regényének új borítója lett. A
könyv korábbi, visszafogott tipográfiai köntösben alig fogyott. Burian
elolvasta a történetet, majd néhány nap alatt elkészítette a színes borító
tervét. Az új kiadás sikeresnek bizonyult, a fiatal művész pedig megkapta első
honoráriumát. Rövidesen további borítók és belső illusztrációk követték.
Pályájának kezdetétől alapelvévé
vált, hogy az illusztrátornak alaposan ismernie kell a könyvet. Nem egy
általános hangulatot festett a címlapra, a történet meghatározó pillanatát
kereste. Képeinek drámai ereje abból fakadt, hogy rendszerint a cselekmény
fordulópontját választotta: a támadás előtti másodpercet, a veszély
felismerését, az üldözés kezdetét vagy a szereplők sorsát eldöntő találkozást.
![]() |
| … és egy belső illusztráció a Tarzanhoz, harminc évvel később |
Munkásságában fontos szerepet
játszott a Josef R. Vilímek vezette kiadó. Vilímek felismerte, hogy
Burian képei önmagukban is képesek felkelteni az olvasók érdeklődését. Egy
erőteljes borító vagy néhány jól elhelyezett illusztráció jelentősen növelte
egy könyv vonzerejét. A művész utazási beszámolókat, ifjúsági regényeket,
folyóiratokat és kalandos történeteket látott el rajzokkal. Otthon dolgozott, s
a család mindennapjai igazodtak szigorú munkarendjéhez.
Burian számára a
könyvillusztráció teljes értékű művészi feladat volt. Az írott szöveget képi
jelenléttel ruházta fel, miközben ügyelt arra, hogy az ábrázolás ne zárja le
teljesen az olvasó képzeletét. A szereplők testtartása, a fény iránya, a táj
szerkezete és a részletek hitelessége együtt teremtették meg azt a világot,
amelybe az olvasó beléphetett.
![]() |
| Egy különösen szép példa a gouache technika alkalmazására |
Különösen magas szintre
fejlesztette a gouache, magyarul fedőfestékes festés technikáját.
A fekete-fehér és tónusos képeken a fények, a köd, az éjszakai jelenetek és a
szélsőséges időjárás érzékeltetésében szinte filmszerű hatást ért el. Később az
akvarell, a tempera és az olajfestés lehetőségeit is egyre gazdagabban
használta. Műveinek erejét a biztos rajztudás adta: ember és állat mozgását
egyaránt természetesen jelenítette meg.
Indiánok, tengerészek és a
kalandregény aranykora
Burian neve az 1930-as évekre
elválaszthatatlanná vált a cseh kalandirodalomtól. A Toužimský és Moravec
kiadó számára készített könyvborítói és illusztrációi egész olvasónemzedékek
vizuális emlékezetét formálták. Karl May regényeinek indiánjai, James Fenimore
Cooper hősei, Jack London aranyásói és sarkvidéki kutyafogatai, Jules Verne
utazói, Stevenson kalózai vagy Edgar Rice Burroughs Tarzanja az ő képein kaptak
jellegzetes alakot.
![]() |
| Burian 1939-ben |
A kiadó S puškou a lasem,
vagyis Puskával és lasszóval című sorozata az angol és amerikai
kalandirodalom népszerű műveit közölte. Burian tollából és ecsetjéből borítók
tucatjai, belső képek százai születtek. Az olvasók sokszor már a kirakatban
felismerték műveit. A tollas fejdíszt viselő indián, a vágtató lovas, a
hóviharban küzdő kutyaszán vagy a dzsungelben lapuló nagymacska sajátos képi
ígéretet hordozott: ebben a könyvben valódi kaland várható.
Észak-Amerikát fényképekből,
útleírásokból, néprajzi munkákból és térképekből ismerte. Az amerikai témák
szakértői mégis gyakran csodálkoztak ábrázolásainak pontosságán. Egy méltatója
szerint Burian saját területükön múlta felül az amerikai illusztrátorokat,
miközben Amerikát csak képekről látta. John Huston filmrendező pedig a Moby
Dick vizuális világának kialakításakor hivatkozott a csehszlovák művész
rajzaira.
![]() |
| A Winnetou egy újabb kiadása Burian címlapjával |
A hitelesség mögött rendkívüli
felkészülés állt. Burian utánanézett a hajók kötélzetének, a fegyverek
szerkezetének, az indián törzsek eltérő hajviseletének, a vadászruhák anyagának
és a lovas felszereléseknek. Egy-egy regényhez olykor több tanulmánylapot készített,
mint ahány végleges illusztráció megjelent. A háttérben látható hegyvonulat,
növény vagy felhő sem puszta díszletként került a képre.
Kalandképeinek különös erejét a drámai
idő érzékeltetése adja. Az ábrázolt pillanat rendszerint magában hordozza
az előzményt és a következményt. A lovas már lendületben van, a ragadozó teste
megfeszül, a csónak a zuhatag pereméhez közelít. A néző érzi, mi történt néhány
másodperccel korábban, és sejti, mi következhet. Burian ezzel a módszerrel
egyetlen képbe sűrítette a történet mozgását.
Hősei gyakran kerülnek szembe a
természeti erőkkel. A hó, a víz, a szél, a szikla vagy az erdő aktív
résztvevőként jelenik meg. Az ember kicsiny, sebezhető, mégis elszánt alak a
hatalmas tájban. Ez a romantikus szemlélet Burian saját természetélményeiből is
eredt. A Šumava hegyeit, a Tátrát és Morvaország erdeit rendszeresen járta,
figyelte a hajnali fényt, az évszakok változását és az égbolt színeit.
Akvarelleken jegyezte fel a felhők formáját, az alkonyat tónusait és a távolság
atmoszféráját.
![]() |
| A tizenötéves kapitány borítója 1955-ből |
Életében mindössze egy
jelentősebb külföldi utazásra nyílt lehetősége. A világ távoli vidékeit belső
utazások során hódította meg. Műtermében könyvekkel, fényképekkel és
vázlatokkal körülvéve olyan földrajzi távlatokat teremtett, amelyek sok esetben
pontosabbnak és meggyőzőbbnek hatottak a helyszínen készült felszínes
ábrázolásoknál.
A tudomány és a képzelet
találkozása
Burian pályájának új fejezete
1935-ben kezdődött, amikor együttműködésbe fogott Josef Augusta
paleontológussal. Ettől kezdve a művész a tudományos ismeretterjesztés
nemzetközi jelentőségű alakjává vált. Augusta szaktudása és Burian vizuális
képzelőereje rendkívül termékeny kapcsolatot hozott létre. Közös könyveik
számos nyelven megjelentek, és világszerte meghatározták, miként képzeli el a
közönség a földtörténeti múltat.
![]() |
| Josef Augusta professzor (ahogy Zórád emíteni szokta: az a Habsburg-főhercegnő nevű derék cseh) és Burian |
A rekonstrukciók elkészítése
hosszú egyeztetésekre épült. A fosszíliákból kiindulva meg kellett határozni az
állat testfelépítését, mozgását, várható viselkedését és élőhelyét. Burian
együtt dolgozott többek között František Němejc paleobotanikussal, aki
az ősi növényvilág ábrázolását segítette, valamint régészekkel,
antropológusokkal és zoológusokkal. A tudósok javították a részleteket, Burian
pedig egységes képi világgá formálta az adatokat.
Alkotói módszerében központi
szerepet kapott az állatok természetének megértése. Egy csontváz önmagában nem
árulja el, miként tartotta fejét az élőlény, hogyan mozdult veszély esetén,
milyen kapcsolatban állt társaival, vagy miként olvadt bele környezetébe.
Burian a ma élő állatok anatómiáját és viselkedését tanulmányozta, ezek alapján
következtetett a kihalt fajok lehetséges mozgására.
A színezet kérdésében a mimikri,
vagyis a környezethez való alkalmazkodás elvére támaszkodott. A ragadozó, a
növényevő és a vízparton élő állat eltérő rejtőszíneket kaphatott. Döntései
tudományosan indokolható feltevésekből és festői érzékből születtek. A képek
ezért egyszerre hatottak pontos rekonstrukciónak és önálló műalkotásnak.
![]() |
| A később ikonikussá váló színes festmények legnagyobb része 1940-41-ben készült |
Burian ritkán ábrázolt egy
őslényt múzeumi szemléltető tárgyként. Kompozícióiban teljes paleoökológiai
környezet jelent meg: növényzet, talaj, víz, időjárás, távoli állatok és a
táj földtani szerkezete. A jelenetek olykor nyugodtak, máskor erőteljes drámát
hordoznak. Egy állatcsorda átkel a folyón, ragadozók közelítenek, ősemberek
vadásznak, vagy egy magányos lény halad át a párás őserdőn.
Az emberelődök ábrázolásában
kerülte a karikatúrát. Neandervölgyi és cro-magnoni alakjai fáradtak,
éberek, gondoskodók, elszántak vagy félnek. Arcukon emberi tapasztalat jelenik
meg. A Býčí barlangjához kapcsolódó fejedelmi temetés monumentális képe például
régészeti leleteket alakított szertartássá, közösségi eseménnyé és történelmi
látomássá.
Tudományos illusztrációi
külföldön is széles körű elismerést arattak. Az Augusta–Burian
együttműködésből született művek Európán kívül is megjelentek. Egy 1968-as
salzburgi kiállítás Burian munkásságát Augusta műveinek mesteri képi
értelmezéseként mutatta be. Holland és más külföldi szakemberek szintén
méltatták, hogy festményei összetett tudományos feladatokat képesek közérthető,
meggyőző képpé alakítani.
![]() |
| A Mammutvadászok volt az első magyar nyelven megjelent könyv, amelyben Burian illusztrációival találkozhatott az olvasó – az 1951-es első csehszlovák kiadás borítóját vette át |
A hazai olvasóközönség 1955-től
találkozott munkáival, részben a magyar őstörténeti és őslénytani
tudománynépszerűsítés, nagy alakja, Tasnádi-Kubacska András (1902-1977) műveinek
közvetítésével. Ebben az évben jelent meg Eduard Storch Mammutvadászok
című paleo-regénye is, melynek illusztrációit ő készítette. A hatvanas évektől a
Tatran kiadónak köszönhetően sorra jelennek meg magyarul Augusta–Burian szerzőpáros
könyvei és A. V. Fric, a neves cseh utazó dél-amerikai kalandjai, s más,
távoli tájon játszódó izgalmas történetek, amelyek révén Burian illusztátori
munkásságának más területeivel.
Az ősvilág a képregényekben –
ahogyan Burian hatása érvényesült
Burian paleontológiai festményei
a tudományos ismeretterjesztés határain túl is széles körű hatást gyakoroltak.
Az 1950-es évektől képei egyre gyakrabban szolgáltak mintául az őskorban
játszódó képregények rajzolóinak. A dinoszauruszok testtartása, körvonala,
bőrének mintázata, valamint az ősi tájak növényzete sok esetben közvetlenül
felismerhető a korabeli panelekben. A képregényalkotók általában nem végeztek
önálló paleontológiai kutatást. A népszerű tudományos könyvek illusztrációira
támaszkodtak, így a paleoartisták munkái közvetítő szerepet töltöttek be a
tudomány és a populáris kultúra között.
A 20. század közepének
őslényábrázolását három művész határozta meg különösen erősen. Charles R.
Knight az amerikai közönség dinoszauruszképét formálta, Rudolph
Zallinger monumentális falfestményei pedig az 1940-es és 1950-es években
váltak sokat idézett képi forrássá. Az európai hagyomány legnagyobb hatású
mestere Zdeněk Burian lett. Részletgazdag festményei, drámai kompozíciói
és könnyen felismerhető állatalakjai különösen alkalmasnak bizonyultak arra,
hogy képregényes jelenetekké alakuljanak.
Burian nemzetközi befolyása az angol
nyelven 1956-tól megjelenő, Josef Augustával közösen készített őslénytani könyvek
sikere után vált közvetlenül kimutathatóvá. A kötet fordításai a vasfüggönyön
túl is eljutottak az olvasókhoz és a rajzolókhoz. A Burian-képek alapján
készült első pontosan azonosítható képregényes átvételek az amerikai Turok,
Son of Stone 11. számában jelentek meg 1958-ban. Ettől kezdve az ő
rekonstrukciói fokozatosan kiegészítették, több esetben felváltották Knight és
Zallinger korábban használt képi mintáit.
![]() |
| A paleoart, Burian előtt: Rudolph Zallinger 1947. június 7. a 110 láb hosszú, „A hüllők kora” című falfestményét a Connecticut állambeli New Haven Peabody Múzeuma számára, ahol ma is látható |
A Turok különösen fontos
szerepet játszott Burian vizuális világának elterjesztésében. Az 1954-ben
indult sorozat két indián hős kalandjait követte egy őslényekkel benépesített
elveszett völgyben. A történetekben szereplő dinoszauruszok látványos
ellenfelekként jelentek meg, a kiadvány ugyanakkor rövid ismeretterjesztő
oldalakat is közölt. Az 1957-ben elindított Young Earth betétsorozat az
ősi állatok viselkedését és fejlődését mutatta be képregényes formában. Burian
1941-es Stegosaurus-ábrázolásának szinte tükörképszerű változata például
a Turok 16. számában, 1959-ben került az olvasók elé. Rajzai bekerültek
a szuperhősös képregényekbe is: Jack Kirby Thor történetéhez többször is
„átemelte” a cseh kollega rajzait. Jól-rosszul lemásolva feltűntek festményei
képregényes füzetek címlapjain. Frank Frazetta nem szorult rá a másolásra: ő
inkább csakugyan ihletért fordult Burian képeihez: egy-egy jellemző mozdulatot,
vagy plánt igyekezett jól megérteni.
![]() |
| Jack Kirby az ihletnél jóval többet merített Burian műveihez – kockák a Thor 147. részéből. |
Hatása az egyes kompozíciók
átvételénél jóval mélyebbre és távolabbra terjedt: jól érzékelhető volt
Magyarországon. Festményei meghatározták az ősvilági kalandok atmoszféráját: a
párás erdőket, a mocsaras vízpartokat, a ködbe vesző hegyeket, a súlyos testű
állatokat és a ragadozók támadás előtti megfeszülését. Ugyanez a szemlélet élt
tovább az 1960-as és 1970-es évek dinoszauruszos képregényeiben, majd az
1987-ben induló Xenozoic Tales, későbbi címén Cadillacs and Dinosaurs
látványos őslényvilágában is.
![]() |
| Ernie Chan Conanja 1976-ban ugyancsak Burian hátán küzd meg az őskori ragadazókkal |
Az ötvenes évek derekán
újjászülető magyar képregényben az ősvilági téma fontos helyet foglalt el: a
Pajtásban Obrusev Plutóniájának még képaláírásos változatával indult
újra a kalandos képsorozatok közlése, Zórád rajzaival (a Kiss Feri által
gondozott felújítás utoljára a Galaktika 430-431. számaiban jelent meg
2026-ban), az ötödik, immár klasszikus formátumú, szóbuborékos képregény, a Sárkányok
földjén című, az ősvilág egy érintetlen darabját az Antarktiszon elrejtve találta
meg. Zórád, mint mindenre, arra is nagy súlyt fektetett, hogy őslényábrázolásai
hitelesek legyenek. Kubacskával baráti viszonyban volt, az ő segítségével
jutottak el hozzá Burian külföldi kiadású könyvei, amivel persze külön
felelősséget is a nyakába vett: tudta, hogy legalább egy olvasója a legnagyobb
szakszerűséget kéri majd számon. Sebők Imre inkább rutinból rajzolta meg az Eltűnt
világ (Népszava, 1963) őslényeit: nem a hiteles rekonstrukciót tartotta
feladatának, hanem a látványos szórakoztatást.
![]() |
| Az első magyar paleo-képregény, a Sárkányok földjén – 1958-59 fordulóján 10 folytatásban jelent meg a Pajtásban |
Burian művészete a Jurassic
Park előtti évtizedek dinoszauruszképének egyik legfontosabb forrásává
vált. Tudományos rekonstrukciói a képregényeken keresztül új történetekbe
kerültek, és olyan olvasók képzeletét is formálták, akik a művész nevét talán
sohasem ismerték.
A műterem csendje és az életmű
öröksége
Burian művészete mögött szigorúan
szervezett élet állt. Napközben dolgozott, természetes fényben festett, és
családjától is nyugalmat kért. Lánya emlékei szerint alkonyatkor lehetett
közelebb menni a vásznakhoz, amikor a festő letette az ecsetet vagy befejezte a
tusrajzot. A műterem a családi otthon része volt, az alkotói munka mégis külön
rendet követelt.
![]() |
| Az ifjú házasok 1927-ben |
Felesége, Františka Loudová
fontos társa és támasza lett. Burian fiatalon ismerte meg a sötét hajú,
intelligens, határozott nőt, akit stabil, megbízható személyiségnek tartott.
Kapcsolatukban a családi élet és az alkotói munka összetartozott. Esténként
zenéltek, énekeltek, trampingdalokat és hawaii dallamokat játszottak. A távoli
világok hangulata így a hétköznapokban is jelen volt.
Burian romantikus alkat maradt,
munkamódszere ugyanakkor rendkívüli fegyelmet mutatott. Több évtized alatt
könyvek hatalmas sorát illusztrálta, folyóiratoknak dolgozott, iskolai
szemléltető képeket készített, önálló festményeket alkotott és tudományos
rekonstrukciók százait hozta létre. Munkabírása szinte felfoghatatlan. A
vázlatkönyvek tanúsága szerint élete végéig tanulmányozta az emberi testet, az
állatok anatómiáját és a tájat.
![]() |
| Lánya, Eva arcképe |
Műveinek számát nehéz pontosan
meghatározni. Az életmű több ezer könyvillusztrációt, számos borítót, rajzot,
tanulmányt és festményt foglal magában. Munkái hosszú időn át alkalmazott
grafikaként kerültek a közönség elé, művészi jelentőségük elismerése
fokozatosan erősödött. 1947-ben tagja lett a Purkyně Képzőművészeti
Egyesületnek, 1956-ban felvették a csehszlovák képzőművészek szövetségébe.
Külföldön gyakran korábban és egyértelműbben ismerték fel paleontológiai
festészetének kivételes színvonalát.
![]() |
| Kettős műtermi önarckép, feleségével, 1959 |
Zdeněk Burian 1981. július 1-jén
hunyt el Prágában. Munkássága halála után évtizedekkel később is tovább él a könyvekben, múzeumi
kiállításokon, tudományos ismeretterjesztő kiadványokban és az újabb
művésznemzedékek alkotásaiban. Születése 120 évfordulóján számos kiállítás,
emlékalbum, tisztelgő honlap állított munkásságának emlékét – és segítették,
hogy úja értékelni tudjuk azt. Dinoszauruszokról és ősemberekről készült
rekonstrukcióinak egyes részleteit az új kutatási eredmények idővel módosították,
de a kulturális emlékezetbe való „beégésükön” ez nem változtatott – Godzilla
első ábrázolásához is az ő egyik állatalakját használták fel, s ez él tovább
még napjainkban is. Képei mégis megőrizték erejüket, mert művészi értékük
túlmutat az adott korszak tudományos álláspontján.
![]() |
| Egy a születésének 120-ik évfordulóját köszöntő események közül: a Burian-múzeum emlékkiállítása 2025. május 6. – november 23. között volt megtekinthető |
A Zdeněk Burian Múzeum a
festő gyermekkorának tájaihoz közel, a morvaországi Štramberk főterén működik.
Története 1992-ben kezdődött, amikor az első állandó kiállítás a város egykori
vásárcsarnokában nyílt meg. Az intézmény 2011-ben költözött jelenlegi helyére,
a 31. számú házba, közelebb ahhoz a környezethez, ahol Burian felnőtt, és ahol
képzeletének első őskori tájai megszülettek. A tematikusan megújuló tárlatok a
világhírű illusztrátor életét, kalandregényekhez készített munkáit és
paleontológiai festészetét mutatják be. Az eredeti művek mellett reprodukciók,
könyvkiadások és jelenleg is forgalomban lévő, Burian rajzaival illusztrált
kötetek láthatók. Külön figyelmet kap a közeli Šipka-barlang, amely
Burian egyik fontos ihlető forrása volt. A barlangból őskori állatok
maradványai és egy neandervölgyi gyermek állkapocstöredéke is előkerült.
![]() |
| A múzeumban alkotásait, megjelent munkái egy részét és rekonstruált festői munkakörnyezetér is megismerhetik a látogatók |
Burian legnagyobb teljesítménye
talán az, hogy láthatóvá tette a távolit, a közvetlenül
megtapasztalhatatlant. Az olvasó elhitte neki a messzi észak hidegét, a
préri porát, az őserdő páráját és a jura időszak súlyos levegőjét. Festményei
mögött mély természetismeret, emberi kíváncsiság és következetes mesterségbeli
munka állt.
Az általa teremtett világokban
mindig érzékelhető a veszély, a felfedezés izgalma és az élőlények méltósága.
Indiánjai, hajósai, vadászai és őskori emberei egy nagyobb természet részei. Ez
adja képeinek időtálló erejét. Burian ecsetje a múltat és a távoli tájakat
olyan közel hozta, hogy az olvasó egy pillanatra maga is beléphetett közéjük –
és jól érzi magát bennük. A klasszikus képregény kedvelői biztosan.
























